前言：我們精心挑選了數(shù)篇優(yōu)質(zhì)動漫產(chǎn)業(yè)論文文章，供您閱讀參考。期待這些文章能為您帶來啟發(fā)，助您在寫作的道路上更上一層樓。

第1篇

1995年開始，國外動畫作品，尤其是以美國和日本為代表的動畫作品大量進入中國市場，而這一時期中國沒有優(yōu)秀的動畫作品出現(xiàn)，巨大的中國動畫市場隨即被各種國外動畫占據(jù)，中國動畫陷入了困境。目前，國內(nèi)的動漫市場絕大部分是被美國和日本動漫作品所主導(dǎo)，人們更多地推崇美國動畫如同電影般的緊湊情節(jié)和恢弘氣勢，日本動畫的人物刻畫細(xì)致與后期的精良制作，而我們的國產(chǎn)動畫因過于集中在低齡兒童層，因此失去了廣大青少年以及成年觀眾群體。

二、京劇藝術(shù)在我國動漫作品中的運用，形成了中國動畫的特有形式

1．京劇的特點

京劇的表演不能夠照搬生活，京劇的表現(xiàn)并不是如實的生活狀態(tài)，而是從生活出發(fā)，因此京劇和動畫一樣都是來自生活，高于生活，通過夸張化的表現(xiàn)，來達到某種視覺和表現(xiàn)效果。早期的傳統(tǒng)動畫，例如《驕傲的將軍》，不管是從人物造型、化妝，或是舞臺設(shè)計、場景背景、背景音樂等各方面來看，都是京劇表演的翻版。

2．第一部京劇風(fēng)格的動畫

早期傳統(tǒng)二維動畫中，受到民族藝術(shù)影響頗多，很多經(jīng)典代表作品受到了京劇的影響，形成了獨特的風(fēng)格并被人們記憶至今。1965年，一部20余分鐘的風(fēng)格獨特的動畫短片《驕傲的將軍》被制作完成。該片的配音運用了戲曲當(dāng)中的鑼鼓嗩吶等民族樂器，主人公的形象也完全采用了京劇臉譜的形式:將軍采用大花臉的藝術(shù)造型，劇中的師爺則是二花臉?biāo)囆g(shù)造型，從傳統(tǒng)觀念中就分清了人物的地位和關(guān)系。

3．京劇動畫的特點和特色

與眾不同的人物設(shè)計讓人印象深刻，引起觀眾的共鳴，卡通形象的設(shè)計，在動畫片的創(chuàng)作中占有極為重要的一個部分。經(jīng)過一個多世紀(jì)的發(fā)展，動畫藝術(shù)家，以及動畫工作者們創(chuàng)作出了許許多多優(yōu)秀的卡通形象，這些優(yōu)秀的形象是前人留下來的寶貴財富。一個好的動畫形象擁有著極強的影響力，不僅能夠為作品帶來良好的社會聲譽，而且還能帶來意想不到的票房收入。如果形象上出了問題，既得不到觀眾的認(rèn)可，更不能準(zhǔn)確地反映人物的性格，最終會導(dǎo)致整部動畫作品失敗。中國的動畫制作水平以及藝術(shù)境界成為全世界矚目的焦點，它獨具特色、自成一派，主要原因在于它能夠吸收百家之長，較好地融合民族的文化特色，特別是在動漫作品中融入了傳統(tǒng)的剪紙技法和水墨畫技法，從而形成了我國獨有的動畫形式。

三、動畫作品中京劇藝術(shù)的消失，使我國動畫作品失去了文化上的競爭力

1．京劇動畫淡出的原因

動畫制作是一項非常精密和繁瑣的工程，大多數(shù)的動畫制作流程采取分工制作，在題材的選定和風(fēng)格的確定上，極少會有人選擇京劇風(fēng)格的動畫。因為京劇不是一朝一夕就能理解和欣賞的藝術(shù)，需要時間的積累和領(lǐng)會。目前制作動畫的工作者大多較為年輕，對京劇藝術(shù)了解甚少，而具有深厚文化功底的老一輩動畫制作者大都去世，因此形成了目前動畫制作中青黃不接的現(xiàn)象，曾經(jīng)輝煌過的京劇風(fēng)格動畫，出現(xiàn)了后繼無人的尷尬狀況。

2．發(fā)達國家的動漫作品對我國發(fā)展動漫產(chǎn)業(yè)的啟示

作為動畫大國的日本，我們可以看到日本動漫產(chǎn)業(yè)與日本文化有著緊密的聯(lián)系，日本文化中的奮斗精神在動漫作品中得到完美的表現(xiàn)。如《備長炭》、《青出于藍(lán)》、《千與千尋》等作品中細(xì)膩的畫面，場景中總出現(xiàn)傳統(tǒng)日式房屋，人物穿著多以和服為主等，處處都表現(xiàn)著日本文化。作為另一個動畫出產(chǎn)大國的美國，其動畫作品中也帶著濃厚的“美式風(fēng)格”。如《玩具總動員》中，主角一身西部牛仔風(fēng)格的打扮令人印象頗深:牛仔褲配皮靴，領(lǐng)巾配大帽子，直接體現(xiàn)出了主角的牛仔性格，讓人不由自主地想起美國牛仔的經(jīng)典形象。而在另一部大成本制作動畫影片《埃及王子》中，更是處處體現(xiàn)了傳統(tǒng)的藝術(shù)和傳統(tǒng)的文化。而動畫的背景音樂多是以歌劇為主，不僅使這部動畫在氣勢上輝煌磅礴，更容易讓人想起美國悠遠(yuǎn)的百老匯音樂，使過去與現(xiàn)在，經(jīng)典與科技實現(xiàn)了完美的結(jié)合。

四、充分挖掘我國傳統(tǒng)文化資源，走中國特色動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展之路

第2篇

世界上第一部長篇動畫電影《白雪公主》誕生于1937年。而在1941年，我國便推出亞洲第一部動畫長片《鐵扇公主》。上海美術(shù)電影制片廠在上世紀(jì)五六十年代制作的《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》等動畫片，都在國際電影節(jié)大放光彩，令世界矚目。尤其值得一提的是誕生于1959年的我國水墨動畫，具有我國特色的藝術(shù)表現(xiàn)手法，曾讓世界為之驚嘆，被奉為國寶。日本動畫鼻祖手冢治蟲，就是因為40年前我國動畫片《鐵扇公主》首次在日本上演之后，他深深被其中“手持如意金箍棒、一個筋斗十萬八千里”的孫悟空形象所折服，才放棄了醫(yī)生職業(yè)，拿起畫筆的，從而誕生出轟動日本、風(fēng)靡我國的日本優(yōu)秀動畫片《鐵臂阿童木》。

世界的動畫大國，當(dāng)然屬美國和日本，而兩國的動畫作品風(fēng)格也有所不同？美國的動畫以數(shù)字化的電腦制作為主，號稱“美國沒有‘動畫繪制人’”。其特點是夸張的人物形象和動作，且節(jié)奏較快，體現(xiàn)了美國人的直率、爽快的性格。代表有迪斯尼、華納等公司。

日本的動畫體現(xiàn)的則是一種唯美的風(fēng)格。特點是以優(yōu)美的人物造型、內(nèi)涵豐富的對白及劇情吸引觀眾，但相對的，定格畫面就較多。現(xiàn)在很多主流動漫作品幾乎都“MadeinJapan”，例如《火影忍者》、《死神》、《海賊王》、《圣斗士星矢》、《數(shù)碼寶貝》、《明偵探柯南》、《高達SEED》、《美少女戰(zhàn)士》……簡直多的數(shù)不勝數(shù)。從幾歲到幾十歲的人群幾乎都擁有自己喜歡的動漫。正如在網(wǎng)上動漫論壇中看到的一段話：“動漫是一種心情，它是我們無奈的生活在這個充滿壓力的社會里的解壓密碼，畢竟你就生在這個地方，學(xué)習(xí)、就業(yè)天天在你眼前晃來晃去，想避開不太可能，換到動漫心情時就不一樣了，這里沒有世俗的喧囂，沒有師長們挑剔的眼光，沒有媽媽的嘮叨，也沒有陌生人的忽視……總之，沒有在現(xiàn)實社會中會給你帶來壓力的因素.進入這里之前，你只需要作一項準(zhǔn)備：放松，放松你的神經(jīng)，暫時把不快的事情放開，去體驗與自己完全不同的經(jīng)歷就行了。”其實，在動漫里也有現(xiàn)實中的成分，有活生生的人，也有大千世界中的飛禽走獸，發(fā)生的故事有很多在真正的世界里也出現(xiàn)過，之所以還去看，就是因為看到同樣的事情，感覺不一樣，借一句名人的話說，就是“源于現(xiàn)實，又高于現(xiàn)實”。明知道那里面的都只是人為設(shè)計出來的情節(jié)，可看過的人又有誰能說出，完全沒有被那錯綜復(fù)雜的情節(jié)吸引過，沒有被其中某人或某事打動過？

二、我國動漫現(xiàn)狀

《漁童》、《人參娃娃》、《沒頭腦和不高興》、《阿凡提》、《嶗山道士》、《葫蘆兄弟》、《黑貓警長》、《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》、《小熊貓學(xué)木匠》、《好貓》、《小蝌蚪找媽媽》、《鹿鈴》、《淘氣的金絲猴》、《牧笛》、《驕傲的將軍》、《三個和尚》……身為“80后”的我，對這些優(yōu)秀的動畫記憶猶新，可以說，在我十歲之前，這些動畫陪伴我和與我同齡的孩子度過了幸福的童年。但是，20世紀(jì)八十年代以后，我國的動漫突然陷入低迷，動漫作品開始被美國、日本、韓國等國家壟斷，國內(nèi)原創(chuàng)的動漫作品少之又少。根據(jù)國家廣電總局要求，國產(chǎn)動畫片的播出應(yīng)當(dāng)占總量的60%。實際上在2004年，我國國內(nèi)動畫片生產(chǎn)總量只有2.9萬分鐘，市場需求卻在26.8萬分鐘，實際需求缺口達23萬分鐘，電視臺嚴(yán)重感到動畫資源的不足。據(jù)統(tǒng)計，在我國青少年最喜愛的動漫作品中，日本動漫占60%，歐美動漫占29%，而我國原創(chuàng)動漫，包括港臺地區(qū)的比例只有11%，明顯落后于國外動漫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展步伐。

我國動漫為何在起點很高的情況下，落得如今的尷尬境地？我國動漫產(chǎn)品年齡層次明顯偏低，忽略了眾多的青少年觀眾，而我國動畫擁有的是什么呢？只要談到這個話題，很多“專家”都會這么說：“民間流傳的皮影乃動畫之鼻祖，建國后的《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》更是開了歷史之先河……”，再往后呢？再往后則是單調(diào)生硬的色彩，粗糙且毫無美感可言的人物型，幼兒園小朋友都覺得幼稚的劇情，片中大人發(fā)音像3歲孩子……，我們可以毫不客氣地稱之為“幼兒園動畫”。我國的動畫片針對的年齡層太小，不但國產(chǎn)的動畫片只有7歲以下的人才看，連引進的動畫片也只是針對12歲以下年齡層的。現(xiàn)在，日本、美國的卡通片泛濫我國市場，我國的動畫片卻難以走出國門。看著身邊越來越多的孩子吃著麥當(dāng)勞，喝著可口可樂，看著外國的動畫片長大時，我們不禁要問：一味“偏食”的我國孩子，如果沒有了我國文化的滋養(yǎng)，如何能承擔(dān)起中華文明的傳承？

三、我國動漫發(fā)展所面臨的困境

（一）動畫片概念的錯誤認(rèn)識以及對觀眾年齡層的狹隘定位；

（二）題材陳舊且無聊，原創(chuàng)劇本匱乏；

（三）動漫人才缺乏；

（四）技術(shù)落后或盲目使用“新”技術(shù)；

（五）外行指揮內(nèi)行或外行指揮外行，加上缺乏敬業(yè)精神；

（六）專業(yè)運營不足。

四、我國動漫發(fā)展趨勢

1、關(guān)于人才。有業(yè)內(nèi)專家表示，長期以來我國傳統(tǒng)的模式化教育，從某種程度上禁錮了人們的思想，形成了順從、統(tǒng)一的傳統(tǒng)文化心理。然而，動漫的創(chuàng)作離不開豐富超凡的想像能力，有時甚者需要的是極富夸張的想像，這是一門藝術(shù)，也是一門學(xué)問。原創(chuàng)動漫人才的匱乏和人才培養(yǎng)模式的落后已成為制約我國動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的關(guān)鍵。

據(jù)了解，國內(nèi)動漫產(chǎn)業(yè)急需創(chuàng)意研發(fā)人才、兼通藝術(shù)與技術(shù)的復(fù)合型動漫人才和經(jīng)營開發(fā)人才。目前，全國動漫從業(yè)者不到1萬人，只及韓國的1/3，因此

提供我國動漫人才的需求正處于嚴(yán)重緊缺狀態(tài)。所以，培養(yǎng)出大量的有技術(shù)、有思想的動漫人成了當(dāng)務(wù)之急。

2、關(guān)于劇本。業(yè)內(nèi)的專家們一致認(rèn)為，如今我國的動漫產(chǎn)業(yè)鏈中，重視開發(fā)和扶植原創(chuàng)漫畫的力度還很不夠。漫畫可以延伸出動畫，且隱藏著巨大的市場前景，但國內(nèi)目前幾乎“無漫可動”。原創(chuàng)漫畫是動畫和游戲的基礎(chǔ)和本源，沒有欣欣向榮的漫畫難以改變當(dāng)前后勁乏力的狀態(tài)。我國動漫的當(dāng)務(wù)之急是尋找到一些適合時展和符合日益長大的孩子們口味的優(yōu)秀劇本。

3、關(guān)于運營。優(yōu)秀的動漫作品誕生后，要想獲得經(jīng)濟效益必然離不開專業(yè)的運營操作。曾專程前往日本考察動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的國家廣電總局副總編輯金德龍說，國際慣例顯示，動漫產(chǎn)業(yè)并不靠出售的播出版權(quán)賺錢。他說：在日本和歐美許多國家，影視播出的版權(quán)收益最多只占到制作成本的20%。動漫產(chǎn)業(yè)最大的贏利點，不在銷售影視版權(quán)，而在衍生產(chǎn)品的開放和生產(chǎn)。就以日本動漫產(chǎn)業(yè)為例，日本動漫的大量附屬品——動漫周邊產(chǎn)品，絲毫不遜色于日本的動漫產(chǎn)品，只要有一部動漫熱播，市場上就會在短時間內(nèi)出現(xiàn)大量優(yōu)質(zhì)的動漫周邊產(chǎn)品，關(guān)于動漫主人公的玩偶、服飾、掛件、文具……一切應(yīng)有盡有，只有你想不到，沒有他們做不到。而目前我國的動漫周邊產(chǎn)品，依然只停留在以毛絨玩具為主，在大量盜版橫行的階段，并沒有將動漫周邊產(chǎn)品發(fā)展為產(chǎn)業(yè)。而將動漫周邊產(chǎn)品產(chǎn)業(yè)化，成為我國動漫產(chǎn)業(yè)的重要走向。

五、動漫產(chǎn)業(yè)帶來的經(jīng)濟效益

背包上史努比成了孩子們形影不離的小帥哥；鑰匙鏈墜著的米老鼠更是女孩子爭相寵愛的小寶貝；還有電視、電影里千奇百怪的高科技動畫、漫畫和游戲。這些被人稱作“動漫”的產(chǎn)品，成了現(xiàn)代高科技的童話世界。各種各樣讓你愛不釋手的動漫周邊產(chǎn)品，輕松掏空了你的錢包。

當(dāng)你煩悶時，它逗你一笑；當(dāng)你勞累時，它能緩解你的壓力。就是作個擺設(shè)，當(dāng)個禮品，也能稱心如意。

可以說，高科技幫助漫畫拉動了消費，動態(tài)漫畫還被賦予了藝術(shù)以外的多種實用功能。于是，這種高科技產(chǎn)品一出現(xiàn)，便形成大產(chǎn)業(yè)，投資人紛至沓來。動漫是新興的朝陽產(chǎn)業(yè)，2004年后起的我國動態(tài)漫畫產(chǎn)業(yè)一年產(chǎn)值就拿下了數(shù)百億元。

第3篇

近幾年來，我國動漫產(chǎn)業(yè)呈現(xiàn)“躍進式”的發(fā)展態(tài)勢，北京、上海、深圳、杭州、成都、無錫、常州等城市紛紛投入巨資建設(shè)動漫產(chǎn)業(yè)基地，各地轟轟烈烈地舉辦各種動漫展和動漫節(jié)。

上海社會科學(xué)院部門經(jīng)濟研究所所長厲無畏指出，在當(dāng)前的經(jīng)濟轉(zhuǎn)型期，眾多城市紛紛將國產(chǎn)動漫產(chǎn)業(yè)作為新的經(jīng)濟增長點列入經(jīng)濟發(fā)展規(guī)劃。然而，在國內(nèi)動漫產(chǎn)業(yè)鏈還未構(gòu)建完整、尚未實現(xiàn)盈利的前提下，風(fēng)起云涌的動漫產(chǎn)業(yè)遭遇諸多成長的“煩惱”，產(chǎn)業(yè)發(fā)展的四大難題亟待破解。

加工多原創(chuàng)少

調(diào)查顯示，在我國青少年最喜愛的動漫作品中，日本、韓國動漫作品占60%，歐美動漫作品占29%，中國內(nèi)地和港臺地區(qū)原創(chuàng)動漫作品的比例僅有11%，而具有國際影響力的品牌作品，更是相當(dāng)缺乏。

目前，我國本土動畫生產(chǎn)機構(gòu)中真正有獨立創(chuàng)作、制作能力的，只有中央電視臺動畫部、上海美術(shù)電影制片廠和民營的湖南三辰等，其它絕大多數(shù)動畫制作公司是加工企業(yè)，承擔(dān)動畫外包的業(yè)務(wù)，為日、韓、美等國家和地區(qū)的動畫片作加工。

為了削減成本，一些知名的國際動畫制作大公司開始實施國際分工體制，將描線上色等工序外包。北京、上海等地的許多動漫制作企業(yè)承攬日本的外包業(yè)務(wù)，擁有一大批年輕的動畫制作人才。深圳有良好的市場運營環(huán)境、較強的財政支持，以及大量高科技公司，近年來，通過深港合作，把西方國家的動漫產(chǎn)業(yè)生產(chǎn)環(huán)節(jié)的一部分引入深圳。而西部的成都，則將對外加工主要集中在游戲領(lǐng)域，發(fā)包企業(yè)集中于法國、韓國和新加坡。

厲無畏認(rèn)為，在市場經(jīng)濟的背景下，完善動漫產(chǎn)業(yè)園區(qū)的研發(fā)、孵化、展示、交易、培訓(xùn)、咨詢、投融資平臺等服務(wù)功能，為動漫企業(yè)提供發(fā)育成長的空間，幫助其提高成活率和市場競爭力，是政府的當(dāng)務(wù)之急。

尚未形成完整的產(chǎn)業(yè)鏈

在我國，推動動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的還是“有形的手”在起作用，政策和政府的烙印非常明顯。各地政府出臺很多規(guī)定，扶持動漫這一“幼稚產(chǎn)業(yè)”的發(fā)展。

比如在三維動畫片方面，上海市科委從2002年起開始投資至今，總投入不下4000萬元。2003年10月還立項投資1200萬元成立三維動畫制作公共服務(wù)平臺，幾乎免費供企業(yè)使用。承辦國際動漫節(jié)的杭州，每年撥出不少于2000萬元的“杭州高新區(qū)國家動畫產(chǎn)業(yè)基地專項扶持資金”。

此外，還有很多獎勵政策，如常州市政府對于在中央電視臺播出的二維動畫片，每分鐘獎勵1600元。在市級電視臺播出的，每分鐘獎勵800元；三維動畫則在二維的基礎(chǔ)上給予加倍獎勵。

一方面，政府補貼扶持起一批“襁褓中的嬰兒”，而另一方面，行政系統(tǒng)的多頭管理，使得動漫產(chǎn)業(yè)鏈被人為分割，很難實現(xiàn)盈利。由于動漫產(chǎn)業(yè)內(nèi)容豐富，跨度相當(dāng)大，涉及影視、出版、信息、旅游、制造業(yè)等行業(yè)，因此國家并未明確它專屬于哪一個部委領(lǐng)導(dǎo)，相關(guān)的管理部門就涉及到宣傳、信息和旅游等多個部委，利益協(xié)調(diào)機制不健全。在上海舉辦動漫展覽中甚至出現(xiàn)過一家動漫展的主辦單位有國家20個部委的情況。

上海張江文化科技創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)發(fā)展有限公司總經(jīng)理袁力強認(rèn)為，要協(xié)調(diào)各個部門，整合各方資源，打造動漫產(chǎn)業(yè)完整產(chǎn)業(yè)鏈。他說，國外的動漫產(chǎn)業(yè)鏈一般由原創(chuàng)作品形成漫畫，再經(jīng)市場推動發(fā)展成動畫，最后由動畫宣傳形成影響力并催生衍生產(chǎn)品，它們之間密切合作、環(huán)環(huán)相扣，形成一個完整的產(chǎn)業(yè)鏈。

動漫人才緊缺搶手

目前，全國影視動漫人才實際需求量約為15萬人，游戲動漫人才總需求量也在10萬人左右，但全國動漫從業(yè)者眼下還不到1萬人。中央美院等院校的動漫專業(yè)畢業(yè)生就業(yè)率高達100%。

從產(chǎn)業(yè)鏈的角度看，動漫產(chǎn)業(yè)需要創(chuàng)作人才、制作人才和經(jīng)營人才三大類。對于一個成功的動畫企業(yè)來說，前期的創(chuàng)意研發(fā)和后期的經(jīng)營開發(fā)要比中期的加工制作更為重要，利潤空間也更大。從整體上說，中國缺乏優(yōu)秀的動漫人才，尤其是創(chuàng)作和經(jīng)營方面的人才。優(yōu)秀的動漫編劇、導(dǎo)演以及動漫劇本依然比較稀缺；從產(chǎn)業(yè)化角度看，更缺乏戰(zhàn)略策劃、資源整合、創(chuàng)新贏利模式的經(jīng)營人才，這也是無法形成產(chǎn)業(yè)鏈和缺乏贏利能力的原因之一。

國外成功的動畫公司在項目立項之初，就有專門的人員規(guī)劃好動畫生產(chǎn)的前、中、后期的資金使用分配，比例分別約占總資金額的30%、30%和40%；而從國內(nèi)動畫制作企業(yè)的資金規(guī)劃分配比例看，絕大部分的資金使用量放在前期和中期，分別占25%和65%，后期資金特別是在產(chǎn)品的市場開發(fā)、品牌授權(quán)等環(huán)節(jié)中投入僅占10%，甚至有些公司幾乎沒有規(guī)劃和安排后期所需要的市場運作資金。缺乏專業(yè)人才指導(dǎo)的市場運作，必然導(dǎo)致最佳商業(yè)時機的錯失。

文化環(huán)境和傳播渠道過窄

日本人均擁有國產(chǎn)動畫5至8分鐘，而我國只有區(qū)區(qū)0.0012秒，國外動畫在中國曾一度創(chuàng)下90%以上的市場占有率。

現(xiàn)在的國產(chǎn)動畫作品大多將目標(biāo)群體定位于兒童，而忽略了角；題材上很多以學(xué)道德、學(xué)英語等為主題，過于強化教育功能而忽略了娛樂元素，導(dǎo)致“大人不屑看、小孩不愛看”的尷尬境地，極大地制約了動漫購買力的上升。

傳播渠道過窄是動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展遭遇的又一難題。電視播出渠道的行業(yè)壟斷，致使很多動畫片生產(chǎn)出來后播出難。在壟斷之下，電視臺對動畫片的收購價極低，有的地方臺甚至開出了每分鐘8元的“白菜價”。即使是央視，2005年國產(chǎn)動畫片最高收購價格為每分鐘650元，2006年達到每分鐘900元，而動畫片的制作成本每分鐘在3000至1萬元。